中国古代四大名琴（四大名琴典故）

中国古代四大名琴

中国古代四大名琴指的是齐桓公的号钟、楚庄王的绕梁、司马相如的绿绮和蔡邕的焦尾。

号钟是周代的名琴。此琴音之洪亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人震耳欲聋。传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。

后来“号钟”传到齐桓公的手中。齐桓公是齐国的贤明君主，通晓音律。当时，他收藏了许多名琴，但尤其珍爱这个“号钟”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助乐，自己则奏“号钟”与之呼应。牛角声声，歌声凄切，“号钟”则奏出悲凉的旋律，使两旁的侍者个个感动得泪流满面。

四大名琴典故

琴作为“琴棋书画”之首，自古以来就深受人们的喜爱，上到君王，下到百姓，都以听琴为雅。在众多琴中，以四大名琴最为出名，它们不仅是上好的琴，而且它们背后还有着有趣的故事，这四大名琴分别是号钟、绕梁、绿绮和焦尾。

齐恒公用号钟奏出让侍者流泪的悲凉之曲

号钟是从周代就流传的一把名琴，相传，著名的琴家伯牙也曾弹奏过号钟。后来，改朝换代，号钟也在不同人之间易手。最后，它到了齐恒公的那里。齐恒公除了在政事的处理上颇有才能，也精通音律。得此好琴，齐恒公马上让部下敲牛角，他自己就演奏号钟，在一番演奏中，旁边两位侍者被感动得哭起来。

楚庄王沉迷于绕梁之音不可自拔，最后毁掉了绕梁

绕梁是一位名叫华元的人送给楚庄王的礼物，楚庄王得到了绕梁之后，天天弹奏绕梁，沉迷在绕梁的琴声之中。楚庄王在音乐的世界不可自拔，甚至为了听音乐，一个星期都没有上朝。看到这种情况，王妃樊姬对楚庄王进行了规劝，还举出许多亡国之君的例子来。楚庄王认为王妃说的对，但他知道自己无法舍掉绕梁。于是，他让人毁掉了绕梁。

司马相如用绿绮弹奏《凤求凰》成功追到卓文君，传为佳话

司马相如是汉代有名的才子，可是在没有成名之前，司马相如也过着穷困潦倒的日子。有一次，相如给梁王写了一篇赋，梁王就送了绿绮给相如。相如非常喜欢，经常演奏绿绮。一天，相如在卓王孙家做客，众人起哄让他弹奏绿绮。相如早知卓王孙中女儿卓文君的名声，对其很仰慕，于是就弹奏了《凤求凰》。卓文君听到了之后，听懂了琴意，连夜到了相如的家里，两人结为了夫妻。

焦尾是蔡邕用抢救的梧桐木制作的名琴

蔡邕生于东汉，他喜欢音律，是当时著名的音乐家。有一次，在亡命江湖途中，他看到火里面一块梧桐木正在燃烧，他就将梧桐木抢救了出来。后来，他用这块木头做了一把七弦琴，声音非常动听。于是，就将这把琴取名为焦尾。

中国古代十大名琴

中国十大古琴分别为：

1.周代“号钟”（“号钟”是传说中周代的名琴，居古代四大名琴之首，此琴音之宏亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人荡胸生云。）

2.春秋“绕梁”（据说“绕梁”是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物，其制作年代不详。楚庄王自从得到“绕梁”以后，整天弹琴作乐，陶醉在琴乐之中）

3.汉“绿绮”（相传绿绮通体黑色，隐隐泛着幽绿，有如绿色藤蔓缠绕于古木之上，因而名为“绿绮”。）

4.东汉“焦尾”（焦尾琴，中国古代四大名琴之一。与其他三张琴相比，“焦尾”琴名直白无华，但其身世非同寻常，皆因此琴系东汉名人蔡邕所创制。）

5.唐代“春雷”（「春雷」为唐代名琴的名称，制琴世家雷威所作。）

6.唐代“九霄环佩”（“九霄环佩”是古琴中的精品，为盛唐开元年间四川制琴世家雷氏第一代雷威制作，是公元756年唐玄宗的第三个儿子继位大典上用的。）

7.唐代“大圣遗音”（“大圣遗音”琴产生在唐代至德元年，也就公元756年．是李亨皇帝即位后所作的第一批宫琴．由于此时的听琴人是由盛唐开元、天宝时代过来的。）

8.唐代“独幽”（灵机式，晚唐。通长120.4公分，琴额宽20公分，琴肩宽21公分，琴尾宽15公分。琴面桐木斵，琴底梓木斵，冠角、岳山、承露由硬木所制。）

9.唐代“太古遗音”（太古遗音琴是中央音乐学院的一件藏品，唐初贞观年间斫制，长3050px，额宽550px，尾宽350px，中央音乐学院藏，师旷式。）

10.明代“奔雷”（奔雷琴明长3190px肩宽475px尾宽390px故宫博物院藏仲尼式。黑漆，小蛇腹断纹。）

扩展资料

古琴，又称瑶琴、玉琴、丝桐和七弦琴，是中国的传统乐器，至少有三千五百年以上的历史。

古籍记载伏羲作琴，又有神农作琴、黄帝造琴、唐尧造琴等传说；舜定琴为五弦，文王增一弦，武王伐纣又增一弦为七弦 ；可见古琴文化的源远流长，博大精深。

古琴有标志音律的13个徽，亦为礼器和乐律法器。属于八音中的丝。古琴音域宽广，音色深沉，余音悠远。

自古“琴”为其特指，20世纪20年代为与钢琴区分改称古琴。琴有“士无故不撤琴瑟”和“左琴右书”之说。琴位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，被视为高雅的代表，亦为文人吟唱时的伴奏乐器，自古以来一直是许多文人必备的知识和必修的科目。大量诗词文赋都中有琴的身影。嵇康《琴赋》云：众器之中，琴德最优。琴不仅仅是一种乐器，更是文人雅士以琴修身养性，乃至以琴静心悟道的一种精神生活方式。

现存琴曲3360多首，琴谱130多部，琴歌300首。主要流传范围是中华文化圈国家和地区，如中国、朝鲜、日本和东南亚，而欧洲、美洲也有琴人组织的琴社。古琴作为中国最早的弹拨乐器，是华夏文化中的瑰宝，是人类口头和非物质遗产代表作。

目前存见南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。隋唐时古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。近代又伴随着华人的足迹遍布世界各地，成为西方人心目中东方文化的象征。

参考资料：古琴（弹拨乐器）-百度百科

四大名琴

引言：中国古代“四大名琴”是不仅是中国的一大财富，在世界也是尤其引人注目的。为中国古代带来丰富、流传已久的曲调的同时，也为后来的研究提供了保障，这无不体现了古人的智慧，也是中华优秀传统文化的重要组成部分。为古代的乐曲创作提供了重要的条件，成为了古代众多名士消遣工具，同时也为他们带来了精神上的安慰。

一、“四大古琴”

在我国古代四大名行中包含的号钟、绕梁、绿琦和焦尾，他们的时有人分别是齐桓公，楚庄王司马相如等。号钟这一名称的由来更是就是齐桓公根据根据他的音色来命名，无不使人动容。绕梁就是根据周朝时，韩国歌女所奏的乐声如孤雁长鸣一般，在屋梁之间回绕，使人回味无穷。我们可以在这四大古琴的命名方式中，感受到古人对音乐的赞美和尊重。

二、悠久历史

中国古代四大名琴，之所以能够流传至今，与它所包含的历史风韵有着重要的联系。我们可以感受到古人对音乐和艺术的这份尊重，这对于他们而言不仅仅是一种精神寄托，也是一种精神上的享受。现如今我们看到这四大古琴，就可以联想到几千年前，使用者的手指在其上面拨弄，是两个时代的手与手之间的沟通与交流，穿越了不同的时代。

三、积极传承

中国古代的四大名琴，承载的不仅仅是一份艺术上的遗产，更是体现了中华优秀传统文化历史的悠久，在中国流传到现在，不仅受世人的喜爱，更是受更多外国友人的关注，他们不仅赞美中国古代制作工艺的精湛，而且赞美中国古代人的智慧。对音乐和艺术的赞美和尊重不仅仅在现如今有所体现，在几千年前他们就利用自己的实际行动表现了对其的热爱。

哪个乐器不是四大名琴

中国古代四大名琴①齐桓公的“号钟”

②楚庄王的“绕梁”

③司马相如的“绿绮”

④蔡邕的“焦尾”

这四张琴被人们誉为“四大名琴”。现在，这名扬四海的“四大名琴”已成为历史的陈迹，但它们对后世的影响并没有消失。

①“号钟”是周代的名琴。此琴音之洪亮，犹如钟声激荡，号角长鸣，令人震耳欲聋。传说古代杰出的琴家伯牙曾弹奏过“号钟”琴。后来“号钟”传到齐桓公的手中。齐桓公是齐国的贤明君主，通晓音律。当时，他收藏了许多名琴，但尤其珍爱这个“号钟”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助乐，自己则奏“号钟”与之呼应。牛角声声，歌声凄切，“号钟”则奏出悲凉的旋律，使两旁的侍者个个感动得泪流满面。

②今人有“余音绕梁，三日不绝”之语。其语源于《列子》中的一个故事：周朝时，韩国著名女歌手韩娥去齐国，路过雍门时断了钱粮，无奈只得卖唱求食。她那凄婉的歌声在空中回旋，如孤雁长鸣。韩娥离去三天后，其歌声仍缠绕回荡在屋梁之间，令人难以忘怀。

琴以“绕梁”命名，足见此琴音色之特点，必然是余音不断。据说“绕梁”是一位叫华元的人献给楚庄王的礼物，其制作年代不详。楚庄王自从得到“绕梁”以后，整天弹琴作乐，陶醉在琴乐之中。

有一次，楚庄王竟然连续七天不上朝，把国家大事都抛在脑后。王妃樊姬异常焦虑，规劝楚庄王说：“君王，您过于沉沦在音乐中了！过去，夏桀酷爱妺喜之瑟，而招致了杀身之祸；纣王误听靡靡之音，而失去了江山社稷。现在，君王如此喜爱‘绕梁’之琴，七日不临朝，难道也愿意丧失国家和性命吗？”楚庄王闻言陷入了沉思。他无法抗拒“绕梁”的诱惑，只得忍痛割爱，命人用铁如意去捶琴，琴身碎为数段。从此，万人羡慕的名琴“绕梁”绝响了。

③“绿绮”是汉代著名文人司马相如弹奏的一张琴。司马相如原本家境贫寒，徒有四壁，但他的诗赋极有名气。梁王慕名请他作赋，相如写了一篇“如玉赋”相赠。此赋词藻瑰丽，气韵非凡。梁王极为高兴，就以自己收藏的“绿绮”琴回赠。“绿绮”是一张传世名琴，琴内有铭文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木结合的精华。相如得“绿绮”，如获珍宝。他精湛的琴艺配上“绿绮”绝妙的音色，使“绿绮”琴名噪一时。后来，“绿绮”就成了古琴的别称。

一次，司马相如访友，豪富卓王孙慕名设宴款待。酒兴正浓时，众人说：“听说您‘绿绮’弹得极好，请操一曲，让我辈一饱耳福。”相如早就听说卓王孙的女儿文君，才华出众，精通琴艺，而且对他极为仰慕。司马相如就弹起琴歌《凤求凰》向她求爱。文君听琴后，理解了琴曲的含意，不由脸红耳热，心驰神往。她倾心相如的文才，为酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，缔结良缘。从此，司马相如以琴追求文君，被传为千古佳话。

焦尾编辑

④“焦尾”是东汉著名文学家、音乐家蔡邕亲手制作的一张琴。蔡邕在“亡命江海、远迹吴会”时，曾于烈火中抢救出一段尚未烧完、声音异常的梧桐木。他依据木头的长短、形状，制成一张七弦琴，果然声音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名为“焦尾”。“焦尾”以它悦耳的音色和特有的制法闻名四海。

汉末，蔡邕惨遭杀害后，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家内库之中。三百多年后，齐明帝在位时，为了欣赏古琴高手王促雄的超人琴艺，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，给王仲雄演奏。王仲雄连续弹奏了五日，并即兴创作了《懊恼曲》献给明帝。到了明朝，昆山人王逢年还收藏着蔡邕制造的“焦尾”琴。